Montage photos : visuel Charivari 2016

Charivari 2016

Du 14 au 18 mars 2016, une semaine pour 12 workshops, avec des artistes et des designers invités,
auxquels tous les étudiants ont participé.

 

 « Fin comme un morceau de papier » 

Photo : réalisations faites dans le cadre du workshop « Fin comme un morceau de papier » avec Fabienne Yvert - Charivari 2016
Fabienne Yvert suppose la porcelaine comme support d’écriture :
Travailler entre écriture et porcelaine, sur cette idée de fin comme un morceau de papier, de notation, de petits mots rajoutés (et puis qu’est-ce qu’on peut et a envie d’écrire pour/avec/sur ce matériau)
 
 

 « Surfusion et déliquescence » 

Photo : réalisations faites dans le cadre du Workshop « Surfusion et déliquescence » avec Arlette et Marc Simon - Charivari 2016
Arlette et Marc Simon expérimentent les limites de fusion des céramiques pour s’interroger sur le processus sculptural du traitement des volumes.
Les minéraux pouvant être amenés à des températures de surfusion prennent un aspect déliquescent. Ces phénomènes souvent dus à des accidents pendant une cuisson peuvent être l’objet d’une recherche (voir les travaux de Anne Wenzel).
Une terre peut être pousser au delà de ses limites de gauchissement, voir fondre et devenir un émail. Les émaux peuvent être surcuits et être qualifiés de « coulurants ». Les effets produits sont spectaculaires et le plasticien accepte et joue avec les aléas qu’il provoque.
Ce type de démarche permet il de rester dans un processus sculptural du traitement du volume ou nous amène-t-il vers une expression plus littéraire de la forme ?
Chacun pouvant orienter ses recherches dans une ou l’autre de ces directions, ces phénomènes céramiques qualifiés d’accidents ou de défauts dans nos manuels, deviennent un terrain de recherche très excitant.

A cette occasion Arlette & Marc Simon ont donné une conférence pour nous présenter leur travail :
Logo YOUTUBE pour signaler une vidéo 
 

 
 

 « Installation Chocolat » 

Anne Xiradakis revisite la bouchée chocolatée et son installation dans l’espace.
Objectif → Créer une bouchée chocolatée à installer dans la galerie.
Vous devrez concevoir cette bouchée en 40 exemplaires et prévoir son mode d’installation dans l’espace.
 
 
 

 « Éditer une famille de signes » 

Illustration du workshop avec Benoît Bodhuin : « Éditer une famille de signes »
Benoît Bodhuin détourne la typographie par d’autres codes graphiques.
Une semaine consacrée à la typographie sur différents aspects : découverte technique, pratique et culturelle.
Inventer un langage de formes, éditer une famille de signes propres à une pratique, à un usage spécifique. Détourner l’édition de fontes pour une alternative à sa forme textuelle. Une typographie qui s’adresse par d’autres codes graphiques.
Accompagnement du projet : Nicolas Gautron.

A cette occasion Benoît Bodhuin a donné une conférence pour nous présenter son travail :
Logo YOUTUBE pour signaler une vidéo 
 

 
 
 

 « Jeux de couleurs » 

Photo : réalisations faites dans le cadre du workshop « Jeux de couleurs » animé par Martine Parcineau et Philippe Chazelle - Charivari 2016
Martine Parcineau et Philippe Chazelle interprètent des techniques artisanales de teinture par réserve pour expérimenter le point, la ligne, la trace.
Plangi / Indonésie – Shibori / Japon – Bandhani / Inde – Tritik / Indonésie – Adire alabere / Nigéria – Leheria et Mothara / Inde.
Un colorant se répand dans toutes les fibres d’une pièce de tissu. Les techniques artisanales de teinture par réserves contrarient ce phénomène et permettent de teindre certaines parties du tissu en nécessitant peu d’outils. Les lignes, points, pliages sont la base d’une animation graphique sur l’étoffe. Les étapes colorées de la teinture en accentuent les intentions, d’où l’importance du choix des matériaux textiles pour sublimer l’ensemble.
 
 

 « en habits, habiter l’espace » 

Photo : workshop « en habits, habiter l’espace » avec Kristina Depaulis - Charivari 2016
Kristina Depaulis envisage le vêtement en lien avec l’habitat, avec la société, avec le corps.
habit, habitat, habitant, habitude, habitus…
L’habit ne fait pas le ….
habiller, couvrir, cacher, révéler

Le vêtement est une enveloppe, une seconde peau. L’architecture résonne comme une projection de cette enveloppe, une peau maçonnée. Cette transpiration contamine les pratiques architecturales dans la manière d’envisager certains bâtiments (traitement de surface, utilisation textile…) C’est le fait de contenir qui permet ce passage, cette idée d’intérieur, de frottement, de proximité physique et imaginaire.

 
 

 « AIR-AIR Session gonflable/Session inflatable » 


Jennifer Caubet déploie des volumes gonflables en regard du contexte architectural du bâtiment et des espaces investis de l’ENSA.
Ce workshop propose aux étudiants d’appréhender l’espace de l’école via le déploiement de volumes gonflables. Il s’axera sur la réalisation artisanale de formes gonflables en regard de l’architecture du bâtiment et des espaces investis. Trois étapes rythmeront cette session : un moment d’observation du contexte architectural et spatial du lieu à investir, la production des modules gonflables et du réseau d’alimentation en air et enfin l’installation et la composition des modules et du réseau d’aération.

A cette occasion Jennifer Caubet a donné une conférence pour nous présenter son travail :
Logo YOUTUBE pour signaler une vidéo 
 

 
 

Workshops avec nos partenaires

 MediaLab#1 

Photo : Workshop MediaLab#1 avec Fabian Gental - Charivari 2016
Fabian Gental organise des « fenêtres temporelles » pour rendre compte de l’activité / des flux d’élèves pendant la semaine transversale.
Les étudiants sont invités à former des groupes afin de se répartir dans l’espace de l’école d’art. Chaque groupe devra choisir un angle/point de vue à partir duquel il effectuera un ensemble de captations vidéos en plan fixe. Ces différents points de vue seront, par la suite, répertoriés sur un plan de l’école.
Un tri des vidéos s’effectuera afin de procéder à un montage vidéo pour une remise en espace sur un mobilier préalablement construit à partir de bois et de Plexiglas transparent.

DÉCOUVRIR les travaux réalisés sur https://www.ensa-limoges.fr/medialab

Un partenariat avec la Faculté de Lettres et Sciences Humaines (CCIC)

 

 

 « Juxta-Position(s) corps – objet – espace – temps » 

Photo : workshop « Juxta-Position(s) corps - objet - espace - temps » avec Elsa Guérin - Charivari 2016 - Crédit photo : Marie-Pierre Saunier
Elsa Guérin met en scène le potentiel du jonglage à la fois chorégraphique et dramatique, élargi à la notion d’acte physique.
Le jonglage envisagé comme un rapport à l’autre, qu’il soit objet, personne, espace ou temps.

Découvrir ci-après une vidéo présentant la restitution de leur travail, intitulée avec les étudiants, « Sorry, we didn’t find the coyote »
Logo YOUTUBE pour signaler une vidéo 

Un partenariat avec Le Sirque de Nexon
 
 
 

 « Mots / corps / images : performance et approches technologiques » 

Photo dans le cadre du workshop « Mots / corps / images : performance et approches technologiques » avec Jacques André - Charivari 2016
Jacques André expérimente la scène en interaction avec la performance.
Atelier d’expérimentation entre scène et performance avec images-actrices et technologies d’interaction
Portraits (individuel, de groupe, soi(s), autre(s), ville…)

Un partenariat avec l’Académie Théâtrale de l’Union

A cette occasion Jacques André a donné une visio-conférence pour nous présenter son travail :
Logo YOUTUBE pour signaler une vidéo 
 

 

 

 Le corps comme instrument sonore post-genre 

Ce workshop est centré sur le bodynoise expérimental et la performance.
Nous sommes intéressés par la création collective de dispositifs DIY comme moyen de questionner notre relation avec la technologie et son rôle dans la production de subjectivité.
Nous partons d’une notion de cyborg qui considère l’identité comme une création artistique et technologique, et proposons à travers notre travail d’expérimenter des identités hybrides qui déconstruisent les frontières entre : naturel/artificiel, normal/anormal, homme/femme, humain/machine, hétéro/homo, art/vie, humain/animal, réalité/fiction, humain/ environnement, toucher/son, capacité/incapacité…
Logo YOUTUBE pour signaler une vidéo 
 

Artistes invités : Quimera Rosa
sur une invitation du vidéaste/enseignant Fabrice Cotinat

 

 

 « Sensibilisation aux meilleures techniques de narration cinématographiques – écritures, cadrages, tournages, montages – en quatre jours ouvrés » 

Stéphane Bérard défie le cinéma.
Après le visionnage du film de Stéphane Bérard, « Mortinsteinck », les étudiants sont amenés à réaliser une bande-annonce de film qu’ils aimeraient voir – ou surtout ne pas voir.
Un partenariat avec PAN!
 

ENSA LIMOGES | Campus de Vanteaux | 19, avenue Martin Luther King | B.P. 73824 | 87038 LIMOGES CEDEX 01 | 05 55 43 14 00

CONTACTEZ-NOUS